Krievu teātris ir mūsu unikālais īpašums, kas ir mūsu lepnums un ārzemnieku nenogurstošs apbrīns. Teātra un kino režisors Pjotrs Fomenko piederēja pie lielo ideālistu paaudzes, kas pamazām aiziet, bet kas deva milzīgu ieguldījumu nacionālajā mākslā. Šī cilvēka dzīve nebija viegla, taču, iespējams, tieši šis ceļš viņam deva radošumam nepieciešamo pieredzi.
Ceļojuma sākums
Topošais režisors Pjotrs Fomenko dzimis Maskavā 1932. gadā. Par viņa agrīno bērnību ir maz zināms. Laiki nebija viegli, un, iespējams, tie daudzējādā ziņā noteica Petra Fomenko īpašību kopumu.
Zēna vecāki kopā nedzīvoja ilgi, viņa tēvs gāja bojā Lielā Tēvijas kara laikā, un māte bērnu audzināja viena. Un viņa kļuva par vissvarīgāko cilvēku viņa dzīvē. Mamma centās bērnam dot visu to labāko. Petja bija aktīvs zēns, un viņa aktīvi mācīja viņam spēlēt sportu: futbolu, tenisu, slidot. Visas šīs prasmes un vaļasprieki viņam pāries visu mūžu, pat ļoti pieaugušā vecumā viņš lieliski slidoja kopā ar saviem audzēkņiem. Mamma ieaudzināja dēlā vēl vienu lielu mīlestību, kuras laikādaudzējādā ziņā noteica viņa dzīvi – tā ir aizraušanās ar mūziku. Pēteris Fomenko absolvējis mūzikas skolu. Gņešins vijoles klasē, vēlāk Ipolitova-Ivanova mūzikas skolā. Muzikālā izglītība un mīlestība pret šo mākslu palīdzēja Fomenko visos viņa profesionālajos centienos.
Atrodi sevi
Izvēloties profesiju, Pjotrs Fomenko klausīja savai sirdij, un tā viņu veda uz skatuves. Izvēlē nozīmīgu lomu spēlēja mūzika, kas, pēc meistara vārdiem, "veda viņu uz teātri". 1956. gadā viņš iestājās Maskavas Mākslas teātra skolā, izturējis ievērojamu konkurenci. Topošā direktora skolotāju vidū bija Boriss Veršilovs, kurš darīs daudz, lai kļūtu par meistaru un nodotu viņam Vakhtangova skolas profesionālo noslēpumu pamatus. Ļaunprātīga attieksme un dumpīgums neļāva Fomenko iekļauties klasiskās skolas konservatīvajā pasaulē, un viņš tika izslēgts no trešā kursa “par huligānismu”.
Turpinot sava īstā aicinājuma meklējumus, Pēteris iestājas Pedagoģiskā institūta filoloģijas fakultātē. Studiju gados viņam izdodas iepazīties ar tādiem cilvēkiem kā Jurijs Vizbors, Jūlijs Kims, Jurijs Kovals, kuri būs viņa draugi līdz mūža galam. Tur viņš atkal saskaras ar teātra mākslu, aktīvi piedaloties skiču veidošanā.
Sevi atrašana
Studijas korespondences nodaļā ļāva Fomenko iestāties GITIS režijas nodaļā Nikolaja Gorčakova kursā, tur pasniedza Andrejs Gončarovs, kurš vēlāk spēlēja lomu Fomenko dzīvē. Šajā laikā Fomenko demonstrē savu pirmo izrādi "The Restless Heritance" un šokļuva par sākumpunktu viņa dzīves aicinājumam.
Izglītība Fomenko vēl nav devusi garantētu vietu profesijā. Viņam ilgi un sāpīgi jāmeklē sava vieta. Strādā vairākos teātros, neatsakās iestudēt izrādes kultūras namos. Viņš ilgojas pēc darba, bet sīvā kritika nevēlas atzīt Pjotra Fomenko pārmērīgo talanta izpausmi un nonkonformismu, tas viņu nolemj gadiem ilgam nemieram, taču viņš skaidri saprot savu misiju un, neskatoties uz grūtībām, smagi strādā.
Romantika ar teātri
Sākot ar divdesmitā gadsimta 60. gadiem, meistars aktīvi sadarbojas ar slaveniem Maskavas teātriem, šajā laikā veidojas eksperimentālais režisors Petrs Fomenko, kuru skatītāji sāk atpazīt. 1966. gadā viņš ievieto teātrī. Majakovska slavenā luga "Tarelkina nāve", kas skarbi izsmēja padomju dzīves realitāti, un cenzūra, protams, nevarēja māksliniekam piedot šādu drosmi. Izrādi aizliedza demonstrēt, tāds pats liktenis sagaidīja iestudējumu "Jaunā mistērija-buff" Lensoviet teātrī, skatītāji šo izrādi vispār neredzēja. Visi šie aizliegumi ir noveduši pie tā, ka režisors joprojām nav pieprasīts, un, alkstot atrast savu teātri, viņš dodas uz Tbilisi, kur strādās divas sezonas.
Vēlāk viņš kādu laiku dzīvo divās pilsētās: strādā Ļeņingradas komēdijas teātrī un iestudē izrādes Maskavas teātros. Laika posmā no 1972. līdz 1981. gadam tiek izrādīts liels skaits izrāžu, kas veido viņa autorastils: "Love Yarovaya", "This sweet old house", "Forest", "Terkin-Terkin" un citi.
Filmas režisors Pjotrs Fomenko
Meklējot sevi, Fomenko nonāk kinostudijā, kur viņš realizē dažas no savām idejām filmās "Visu atlikušo mūžu" un "Ceļojumi ar vecu automašīnu". Taču īpašu vietu viņa radošajā karjerā ieņem darbs televīzijā. Unikāla televīzijas teātra, kas bija ļoti pieprasīts Padomju Savienībā, radītājs bija Pjotrs Fomenko. Televīzijas studiju filmogrāfijā ir iekļauti īsti šedevri: Pīķa dāma, Šāviens, The Undertaker, Childhood. Pusaudža vecums. Jaunība”, “Ģimenes laime”. Ar šiem darbiem Fomenko pierādīja, ka klasiku ir iespējams iestudēt svaigi un rūpīgi, un tas ir kļuvis par viņa raksturīgo stilu.
Skolotāja profesija
Tomēr, kad ideoloģiski iemesli atkal kļuva par iemeslu atlaišanai no teātra, 1981. gadā Fomenko pieņēma sava skolotāja un izcilā režisora un skolotāja Andreja Gončarova ielūgumu un sāka mācīt GITIS. Pedagoģija ļauj pilnībā atklāties Fomenko talantam. Viņš izstrādā savu tehniku, kas izceļas ar muzikalitāti, unikālu spēles melodiju. 1992. gadā viņš gūst pirmo savu kursu, kopumā izdodas uztaisīt četrus numurus. Viņa audzēkņu vidū ir slaveni režisori: Sergejs Ženovačs, Jevgeņijs Kamenkovičs, Nikolajs Dručeks, Ivans Popovskis un slaveni aktieri: māsas Kutepovas, Poļina Agurejeva, Gaļina Tjuņina, Irina Pegova, Jurijs Stepanovs, Kirils Pirogovs un daudzi citi.
Ir cilvēki, kas pievelk kā magnēts, talanti, tādiPjotrs Fomenko arī bija vīrietis. Fotogrāfijas neatspoguļo viņa gigantisko šarmu, ko viņš izstaroja pasaulē, un skolēni bija pievilkušies pie meistara kā kodes pret gaismu.
Dzīves teātris
Fomenko darbnīcas absolventus vieno savdabīgs aktiermākslas stils un mīlestība pret savu skolotāju. 1992. gadā studentu darbnīca saņēma oficiālu "teātra" statusu, kuru vadīja Petrs Fomenko - režisors, skolotājs, meistars. Teātris "Pjotra Fomenko darbnīca" pazīstams ar savu klasisko repertuāru, spilgtiem aktieriem, jūtīgu attieksmi pret lugām un režisora atradumiem. Teātris vairākkārt saņēmis dažādus apbalvojumus: vairākas "Zelta maskas", Crystal Turandot, Krievijas un pasaules nozīmes balvas un balvas. Fomenko nodarbojās ne tikai ar režiju, viņš veidoja repertuāru, pulcēja trupu, centās iegūt savu ēku. Teātris kļuva par īstu viņa dzīves biznesu, līdz savu dienu beigām viņš mēģināja, rūpējās par aktieriem. Taču viņš turpināja iestudēt izrādes arī ārzemēs, jo īpaši Parīzē, Zalcburgā, Vroclavā.
Savas radošās karjeras laikā Pjotrs Fomenko iestudēja aptuveni 60 izrādes un apmēram duci filmu.
Privātā dzīve
Bagātīga radošā dzīve netraucēja vīrietim vārdā Pjotrs Fomenko. Režisora biogrāfija ir bagāta ar dažādiem notikumiem. Viņš zināja, kā iegūt draugus, un viņu vienmēr ieskauj radoši un talantīgi cilvēki.
Ir dabiski, ka viņa dzīvē vienmēr bijušas sievietes, viņas piesaistīja viņa prāts, šarms, humors. Bet pats meistars teica, ka viņa dzīvē bijuši trīssievietes. Pētera Fomenko pirmā sieva ir gruzīns Lali Badridze. Šī laulība beidzās, jo mākslinieks pārcēlās no Tbilisi uz Maskavu. Otrā sieviete ir lietuviešu rakstniece un kritiķe Audrone Girdzijauskaitė. Viņus saistīja ilgstošs romāns un kopīgs dēls Andris. Tomēr galvenā sieviete, kas gandrīz 50 gadus bija kopā ar viņu gan bēdās, gan priekos, bija Maija Tupikova. Viņa bija aktrise, taču pameta skatuvi un savu dzīvi veltīja vīram. Maija Fomenko piezvanīja savai mūzai un veltīja savu brīvo laiku.
Pjotrs Fomenko ir cilvēks ar pārsteidzošu talantu un inteliģenci: dzirkstošs, paradoksāls, ironisks, bet aizkustinošs un burvīgs. Skolēni turpina meistara darbu viņa vārdā nosauktajā teātrī, atceroties mācības, iedzīvinot viņa mantojumu.
