Kolektīva mākslinieciskā radošā darbība, atspoguļojot etniskās grupas dzīvi, tās ideālus, uzskatus, ir uzsūcis Krievijas tautas mākslu. Tautā no paaudzes paaudzē radās un pastāvēja eposi, pasakas, leģendas - tas ir dzejas žanrs, skanēja oriģinālmūzika - lugas, melodijas, dziesmas, teātra izrādes bija iemīļota svētku izrāde - galvenokārt tas bija leļļu teātris. Bet tur tika iestudētas arī drāmas un satīriskas lugas. Krievijas tautas māksla arī dziļi iekļuva dejā, tēlotājmākslā, mākslā un amatniecībā. Senatnē radās arī krievu dejas. Krievijas tautas māksla ir likusi vēsturisku pamatu mūsdienu mākslas kultūrai, kļuvusi par mākslas tradīciju avotu, tautas pašapziņas izpausmi.
Mutiski un rakstiski
Rakstītie literārie darbi radās daudz vēlāk nekā tie mutvārdu dārgakmeņi, kas pildīja dārgo folkloras zārku kopš pagānu laikiem. Tie paši sakāmvārdi, teicieni, mīklas, dziesmas un apaļas dejas, burvestības un burvestības, eposi un pasakas, ko Krievijas tautas māksla sagriež spožā spīdumā. Atspoguļoja seno krievu eposumūsu tautas garīgums, tradīcijas, patiesi notikumi, dzīves iezīmes, atklāja un saglabāja vēsturisko personāžu varoņdarbus. Tā, piemēram, Vladimirs Sarkanā saule, visu iecienītākais princis, kalpoja par prototipu īstajam princim - Vladimiram Svjatoslavovičam, varonim Dobrinjam Ņikitičam - Vladimira Pirmā tēvočam, bojāram Dobrinjam. Mutvārdu tautas mākslas veidi ir ārkārtīgi dažādi.
Ar kristietības parādīšanos desmitajā gadsimtā sākas lielā krievu literatūra, tās vēsture. Pamazām ar tās palīdzību veidojās senkrievu valoda, kas kļuva vienota. Pirmās grāmatas - ar roku rakstītas, tika dekorētas ar zeltu un citiem dārgmetāliem, dārgakmeņiem, emalju. Tie bija ļoti dārgi, jo cilvēki tos ilgu laiku nepazina. Tomēr, nostiprinoties reliģijai, grāmatas iekļuva visattālākajos krievu zemes nostūros, jo cilvēkiem bija jāzina Sīrijas Efraima, Jāņa Krizostoma darbi un cita reliģiskā tulkotā literatūra. Oriģinālo senatnes krievu literatūru tagad pārstāv hronikas, svēto biogrāfijas (dzīves), retoriskās mācības ("Vārdi", viena no tām ir "Pasaka par Igora karagājienu"), staigāšana (vai pastaiga, ceļojumu piezīmes) un daudzas citas. žanri, ne tik slaveni. Četrpadsmitais gadsimts radīja veselu virkni izcilas nozīmes folkloras pieminekļu. Daži mutvārdu tautas mākslas veidi, piemēram, episkā, tika iekļauti rakstīto kategorijā. Tā radās "Sadko" un "Vasīlijs Buslajevs", ko ierakstīja stāstnieki.
Tautas mākslas piemēri
Mutes radošums ir kalpojis kā cilvēku atmiņu krātuve. Varonīgā opozīcija tatāru-mongoļu jūgam un citiem iebrucējiem tika dziedāta no mutes mutē. Uz šādu dziesmu pamata tika radīti stāsti, kas saglabājušies līdz mūsdienām: par kauju pie Kalkas, kur "septiņdesmit lielie un drosmīgie" iegūst brīvību, par Evpatiju Kolovratu, kurš aizstāvēja Rjazaņu no Batu, par Merkūriju, kurš aizstāvēja Smoļensku. Krievijas mutvārdu tautas māksla ir saglabājusi faktus par Tveras sacelšanos pret Baskaku Ševkalu, par Ščelkanu Dudentjeviču, un šīs dziesmas tika dziedātas tālu aiz Tveras Firstistes robežām. Eposu sastādītāji Kulikovas lauka notikumus nogādāja tāliem pēctečiem, un senos krievu varoņu tēlus tauta joprojām izmantoja tautas darbos, kas bija veltīti cīņai pret Zelta ordu.
Līdz pat desmitā gadsimta beigām Kijevas-Novgorodas Rusas iedzīvotāji vēl neprata rakstīt. Taču šis pirmsliterārais periods līdz mūsdienām ir atnesis verbālos zelta darbus, kas tiek nodoti no mutes mutē un no paaudzes paaudzē. Un tagad Krievijā tiek rīkoti tautas mākslas festivāli, kuros tiek dzirdamas visas tās pašas dziesmas, pasakas un epas pirms tūkstoš gadiem. Eposus, dziesmas, pasakas, leģendas, mīklas, teicienus, sakāmvārdus var attiecināt uz senajiem žanriem, kas skan vēl šodien. Lielākā daļa folkloras darbu, kas nonākuši līdz mums, ir dzeja. Dzejas forma ļauj viegli iegaumēt tekstus, un tāpēc daudzus gadsimtus folkloras darbi tika nodoti paaudzēm, mainoties lietderīgumam, slīpēti no viena talantīga stāstnieka pie cita.
Mazie žanri
Maza apjoma darbi pieder pie mazajiem folkloras žanriem. Tās ir līdzības: kalambūri, mēles mežģījumi, sakāmvārdi, joki, mīklas, zīmes, teicieni, sakāmvārdi, ko mums deva mutvārdu tautas māksla. Mīklas ir viena no tādām tautas dzejas mākslinieciskajām izpausmēm, kas radušās mutiski. Mājiens vai alegorija, apļveida krustojums, apļveida runa - alegorisks priekšmeta apraksts īsā formā - tā ir mīkla, pēc V. I. Dāla. Citiem vārdiem sakot, alegorisks realitātes parādību attēlojums vai objekts, kas ir jāuzmin. Pat šeit mutvārdu tautas māksla nodrošināja daudzveidību. Mīklas var būt apraksti, alegorijas, jautājumi, uzdevumi. Visbiežāk tie sastāv no divām daļām - jautājuma un atbildes, mīklas un mīklas, savstarpēji saistītas. Priekšmeta ziņā tie ir daudzveidīgi un cieši saistīti ar darbu un dzīvi: floru un faunu, dabu, darbarīkiem un aktivitātēm.
Sakāmvārdi un teicieni, kas saglabājušies līdz mūsdienām no vissenākajiem laikiem, tie ir mērķtiecīgi izteicieni, gudras domas. Visbiežāk tās ir arī divdaļīgas, kur daļas ir samērīgas un bieži atskaņas. Teicienu un sakāmvārdu nozīme parasti ir tieša un figurāla, satur morāli. Bieži sakāmvārdos un teicienos redzam daudzvarianci, tas ir, daudzus sakāmvārda variantus ar vienādu morāli. Sakāmvārdi no teicieniem atšķiras ar vispārinošu nozīmi, kas ir augstāka. Vecākie no tiem ir datēti ar XII gadsimtu. Tautas mākslas vēsture Krievijā atzīmē, ka līdz šai dienai daudzisakāmvārdi tika saīsināti, dažkārt zaudējot pat savu sākotnējo nozīmi. Tātad viņi saka: "Viņš apēda suni šajā gadījumā", norādot uz augstu profesionalitāti, bet krievu tauta vecos laikos turpināja: "Jā, viņš aizrijās ar asti." Es domāju, nē, ne tik garš.
Mūzika
Senie tautas mūzikas veidi Krievijā galvenokārt balstās uz dziesmu žanru. Dziesma ir vienlaikus muzikāls un verbāls žanrs, vai nu lirisks, vai stāstošs darbs, kas paredzēts tīri dziedāšanai. dziesmas var būt liriskas, dejas, rituālas, vēsturiskas, un tās visas pauž gan indivīda centienus, gan daudzu cilvēku jūtas, tās vienmēr saskan ar sociālo iekšējo stāvokli.
Vai ir mīlestības pārdzīvojumi, domas par likteni, apraksts par to, vai sociālā vai ģimenes dzīve - tam vienmēr jābūt interesantam klausītājiem, un, nepievienojot dziesmai garastāvokli, pēc iespējas vairāk cilvēku to nedarīs. klausies dziedātāju. Tautai ļoti patīk paralēlisma tehnika, kad liriskā varoņa noskaņa tiek pārnesta uz dabu. "Ko tu stāvi, šūpojies, tievs pīlādzis", "Nakts nav spoža mēness", piemēram. Un gandrīz reti nākas saskarties ar tautasdziesmu, kurā šī paralēlisma nav. Pat vēsturiskajās dziesmās - "Ermak", "Stepan Razin" un citās - viņš ir pastāvīgi atrodams. Līdz ar to dziesmas emocionālais skanējums kļūst daudz spēcīgāks, un pati dziesma tiek uztverta daudz spilgtāk.
Episka un pasaka
Tautas mākslas žanrs veidojās daudz agrāk nekā devītajā gadsimtā, un termins "eposs" parādījās tikai deviņpadsmitajā gadsimtā un apzīmēja episka rakstura varoņdziesmu. Mēs zinām eposus, kas tika dziedāti devītajā gadsimtā, lai gan tie noteikti nebija pirmie, tie vienkārši nesasniedza mūs, gadsimtos zuduši. Katrs bērns labi pazīst episko varoņus - varoņus, kuri iemiesoja nacionālā patriotisma, drosmes un spēka ideālu: tirgotāju Sadko un Iļju Muromecu, milzi Svjatogoru un Mikula Seljaaninovičus. Eposa sižets visbiežāk ir piepildīts ar dzīves situacionalitāti, taču tas ir ievērojami bagātināts ar fantastiskiem izdomājumiem: viņiem ir teleports (tie var acumirklī pārvarēt attālumus no Muromas līdz Kijevai), sakaut armiju vienatnē ("kā tā viļņojas pa labi - būs iela, jo tā viļņojas pa kreisi - josla"), un, protams, briesmoņi: trīsgalvaini pūķi - Gorynychi Serpents. Krievu tautas mākslas veidi mutvārdu žanros neaprobežojas ar to. Ir arī pasakas un leģendas.
Eposi atšķiras no pasakām ar to, ka pēdējās notikumi ir pilnībā izdomāti. Pasakas ir divu veidu: ikdienas un maģiskas. Ikdienā tiek attēloti visdažādākie, bet parastie cilvēki - prinči un princeses, karaļi un karaļi, karavīri un strādnieki, zemnieki un priesteri visparastākajā vidē. Un pasakas obligāti piesaista fantastiskus spēkus, rada artefaktus ar brīnumainām īpašībām utt. Pasaka parasti ir optimistiska, un tas to atšķir no citu žanru darbu sižeta. Pasakās parasti uzvar tikai labais, ļaunie spēki vienmēr izgāžas un tiek visādi izsmieti. leģenda iekšāatšķirībā no pasakas - mutvārdu stāsts par brīnumu, fantastisku tēlu, neticamu notikumu, kas stāstītājam un klausītājiem jāuztver kā autentiskums. Līdz mums ir nonākušas pagāniskas leģendas par pasaules radīšanu, valstu, jūru, tautu izcelsmi, gan par izdomātu, gan īstu varoņu varoņdarbiem.
Šodien
Krievijas mūsdienu tautas māksla nevar precīzi reprezentēt etnisko kultūru, jo šī kultūra ir pirmsindustriāla. Jebkura mūsdienu apdzīvota vieta - no mazākā ciemata līdz metropolei - ir dažādu etnisko grupu saplūšana, un katras dabiskā attīstība bez mazākās sajaukšanās un aizņemšanās ir vienkārši neiespējama. Tas, ko tagad sauc par tautas mākslu, drīzāk ir apzināta stilizācija, folklorizācija, aiz kuras slēpjas profesionālā māksla, kuru iedvesmojuši etniskie motīvi.
Dažreiz tas ir gan amatieru radošums, piemēram, masu kultūra, gan rokdarbnieku darbs. Taisnības labad gan jāpiebilst, ka par tīrākajiem un vēl augošākiem var atzīt tikai tautas amatniecību – daiļamatniecību. Papildus profesionālajai un etniskajai jaunradei joprojām ir klāt, lai gan ražošana jau sen ir nolikta uz konveijera un improvizācijas iespējas ir niecīgas.
Cilvēki un radošums
Ko cilvēki saprot ar vārdu cilvēki? Valsts, nācijas iedzīvotāju skaits. Bet, piemēram, Krievijā dzīvo desmitiem oriģinālu etnisko grupu, un tautas mākslai ir kopīgas iezīmes, kas ir visu etnisko grupu summā. Čuvaši, tatāri, Māris, patČukči - vai mūsdienu mākslā mūziķi, mākslinieki, arhitekti neaizņemas cits no cita? Taču to kopīgās iezīmes izprot elites kultūra. Un tāpēc mums bez ligzdošanas lellēm ir noteikta eksporta prece, kas ir mūsu kopīgā vizītkarte. Minimums opozīcijas, maksimums vispārējas apvienošanās tautas iekšienē, tas ir Krievijas tautu modernās jaunrades virziens. Šodien ir:
- etniskā (folkloras) jaunrade,
- amatieru radošums,
- vienkāršās tautas radošums,
- amatieru māksla.
Tā tieksme pēc estētiskās aktivitātes būs dzīva, kamēr vien dzīvs būs cilvēks. Tāpēc māksla mūsdienās plaukst.
Māksla, radošuma hobijs
Mākslu aizņem elitāra, profesionāla kultūra, kur nepieciešams izcils talants, un darbi ir cilvēces estētiskās attīstības līmeņa rādītājs. Ar tautas mākslu tam ir maz sakara, izņemot iedvesmu: visi komponisti, piemēram, rakstīja simfonijas, izmantojot tautasdziesmu melodijas. Bet tā nekādā gadījumā nav tā, nav tautasdziesma. Tradicionālās kultūras īpašība ir radošums kā komandas vai indivīda attīstības rādītājs. Šāda kultūra var attīstīties veiksmīgi un daudzpusēji. Un masu kultūras rezultāts kā meistara šablons, kas pasniegts tautai iespējamai atkārtošanai, ir hobijs, šāda veida estētika, kas paredzēta, lai mazinātu spriedzi no mūsdienu dzīves mehāniskuma.
Šeit jūs varat redzēt dažuspirmsākuma zīmes, zīmēšanas tēmas un izteiksmes līdzekļi tautas mākslā. Tie ir diezgan izplatīti tehnoloģiskie procesi: aušana, izšūšana, griešana, kalšana un liešana, dekoratīvā krāsošana, reljefs utt. Patiesa tautas māksla nepazina mākslas stilu izmaiņu kontrastus veselu tūkstošgadi. Tagad tas ir ievērojami bagātināts ar mūsdienu tautas mākslu. Mainās stilizācijas pakāpe, tāpat kā visu veco aizgūto motīvu izpratnes raksturs.
Lietišķā māksla
No sirmīgākajām senatnēm ir zināma krievu tautas daiļamatniecība. Šī, iespējams, ir vienīgā suga, kas līdz mūsdienām nav piedzīvojusi būtiskas izmaiņas. No neatminamiem laikiem un līdz mūsdienām šie priekšmeti ir izmantoti, lai dekorētu un uzlabotu sadzīves un sabiedrisko dzīvi. Lauku amatniecība apguva pat diezgan sarežģītus dizainus, kas ir diezgan piemēroti mūsdienu dzīvei.
Lai gan tagad visas šīs lietas ir ne tik daudz praktiskas, cik estētiskas. Tas ietver rotaslietas, svilpes, rotaļlietas un interjera dekorācijas. Dažādām jomām un reģioniem bija savi mākslas, amatniecības un rokdarbu veidi. Slavenākie un ievērojamākie ir šādi.
Šalles un samovāri
Orenburgas lakats ir gan silts un smags lakats, gan bezsvara šalles un lakatiņi. Adīšanas raksti, kas nākuši no tālienes, ir unikāli, tie identificē mūžīgās patiesības harmonijas, skaistuma, kārtības izpratnē. Īpašas ir arī Orenburgas apgabala kazas, kas dod neparastu pūku, to var vērpt plāniun stingri. Lai pieskaņotos Orenburgas un Tulas meistaru mūžīgajām rokdarbniecēm. Viņi nebija pionieri: pirmais vara samovārs tika atrasts Volgas pilsētas Dubovkas izrakumos, atklājums datēts ar viduslaiku sākumu.
Krievijā tēja iesakņojās septiņpadsmitajā gadsimtā. Taču Tulā parādījās pirmās samovāru darbnīcas. Šī vienība joprojām ir godā, un tējas dzeršana no samovāra uz priežu čiekuriem ir diezgan parasta parādība vasarnīcās. Tie ir ārkārtīgi daudzveidīgi pēc formas un apdares - mucas, vāzes, ar ligatūras apgleznojumu, reljefu, rokturu un krānu rotājumi, īsti mākslas darbi, turklāt ārkārtīgi ērti ikdienā. Jau deviņpadsmitā gadsimta sākumā Tulā gadā saražoja līdz 1200 samovāru! Tie tika pārdoti pēc svara. Misiņa pude maksāja sešdesmit četrus rubļus, bet sarkanā vara – deviņdesmit. Tā ir liela nauda.
