Mūsdienu sabiedrības attīstību lielā mērā ietekmēja Romas impērijas, Bizantijas, Ēģiptes karalistes un daudzu citu tikpat lielu civilizāciju kultūras mantojums. Līdz mūsdienām ir saglabājies milzīgs skaits kultūras pieminekļu, kas iepazīstina sabiedrību ar seno cilvēku tradīcijām, paražām un pasaules uzskatu.
Bizantijas māksla ir spilgtākais piemērs tam. Pēc lielās Romas impērijas sadalīšanas tronī kāpa Konstantinopoles karaļi, atstājot aiz sevis milzīgu daudzumu kultūras dārgumu pēc savas 11. gadsimta valdīšanas. Sarežģīti un sarežģīti vēsturiskās attīstības posmi ne tikai neapgrūtināja civilizācijas mākslas izaugsmi un pilnveidošanos, bet arī dāvāja pasaulei neaizmirstamus artefaktus, no kuriem neliela daļa ir pieejama vizuālai iepazīšanai arī tagad.
Bizantijas māksla sāka savu attīstību no vergu sistēmas. Savu neizdzēšamu nospiedumu kultūras pilnveidošanā atstāja arī gludā pāreja no senatnes uz viduslaikiem. Šo periodu raksturo lieliski arhitektūras un mākslas pieminekļi. Tieši tajā laikā valsts arhitekti centās saglabāt milzīgo mantojumu, ko cilvēki mantojuši no lielajiem. Romas impērija.
Liela loma Bizantijas mākslā bija tam, ka cilvēki pieņēma kristietību. Tas tuvināja valsti tādām atšķirīgām teritorijām kā Krievija, Gruzija, Armēnija, Serbija utt. Šo periodu raksturo plaši izplatīta kupolveida griestu uzstādīšana tempļu būvniecības laikā. Viduslaiku periodā attīstījās tādas jomas kā mozaīkas, freskas un grāmatu miniatūras. Ir vērts atzīmēt, ka tieši šajā posmā ikonogrāfijai ir arvien lielāka nozīme. Bet skulpturālie darbi nevar lepoties ar savu straujo attīstību. Tomēr tieši valsts iedzīvotāju sociālā dzīve un struktūra Bizantijas mākslai uzspieda īpašu šarmu un unikālu skaistumu. Tajā pašā laikā baznīca pilnībā kalpoja sabiedrības labā. Saskaņā ar tautas viduslaiku priekšstatiem imperators bija Kunga vietnieks. Viņa spēku atbalstīja spēcīgs baznīcas aparāts.
Bizantijas tēlotājmāksla arī ir piedzīvojusi dažas izmaiņas. Mūsu laikmeta pirmo gadsimtu mākslinieki savos daiļradē rādīja spilgtus tēlus, kas bija caurstrāvoti ar alegoriskām iezīmēm. Plastiskums un izklaidība no kristīgā sākuma – tās ir galvenās tā laika gleznu iezīmes. Tos nomainīja radošums, kura galvenā iezīme bija dievišķais princips. Garīgā diženuma izpausme ir kļuvusi par katra mākslas darba neatņemamu sastāvdaļu.
Baznīca bija vienīgais nozīmīgais kritiķis. Galvenie virzieni, kādos attīstās un veidomāksla, bija ikonu glezniecība, freskas, mozaīkas un grāmatu miniatūras. Mirdzošās zelta krāsas fons, dzirkstošās akmeņu un sm altu malas, spilgti ornamenti - tās ir galvenās iezīmes gandrīz jebkuram tā laikmeta veidotāju darbam, ar kuru Bizantija kļuva slavena visā pasaulē. Šīs valsts māksla ir izgājusi vairākus savas attīstības posmus. Pirmā no tām bija agrīnā kristiešu stadija (no 1. līdz 3. gadsimtam mūsu ērā). Tam seko tā sauktā agrīnā Bizantija, kas skāra sesto un septīto gadsimtu. Šis periods ir slavens ar tempļu arhitektūras un Ravennas mozaīku attīstību. Tam pusotru gadsimtu seko ikonoklastiskais posms, kuru nomainīja Maķedonijas renesanse, kas ilga līdz 11. gadsimtam. Priekšpēdējais periods bija konservatīvisma laikmets, un Bizantijas lielās mākslas attīstība beidzās ar hellēnisma principiem un pretkrīzes tendencēm, kas atspoguļojās Palaiologa renesansē.
