Roberts Vilsons ir režisors, izcils režisors, perfekcionists, kurš pilnībā mainīja priekšstatu par mūsdienu teātra mākslu un skatītāju uztveri par uz skatuves notiekošajām darbībām. Viņš piešķīra savām fantāzijām neticamu dzīvīgumu un reālismu, iemiesojot tās lugās, par galveno informācijas dzinuli izmantojot nevis valodu, bet gan kustības, kas kļuva par skaistu deju, caur horeogrāfiju nododot to, kurā slēpjas iestudējuma patiesā jēga un traģisms.
Agrīnie gadi
Roberts Vilsons ir režisors, kura biogrāfija sākās mazajā Vako pilsētiņā Teksasā 1941. gada 4. oktobrī. Šīs radošās personas bērnību nevar saukt par laimīgu. Smagi motora runas traucējumi, no kuriem Roberts cieta, padarīja viņu par vienaudžu izsmieklu.
Vilsona skolotājs un mentors Bērds Hofmans palīdzēja viņam atbrīvoties no runas traucējumiem – stostīšanās, viņam par godu pateicīgais students mājas bēniņos atvēra teātra laboratoriju ar nosaukumu Putnu skola.
Izglītība ir karjeras sākums
Roberts Vilsons ir režisors, kuram, iespējams, nebija karjeras, jo viņš ieguva izglītību Teksasas Universitātē kā administratīvais students. Tātad lielais valsts direktors būtu ieņēmis amatu, ja nebūtu sapratis savas personības radošo potenciālu.
Tas notika 1962. gadā, kad viņš beidzot saprata, ka iet nepareizo ceļu, mēģinot studēt neinteresantu un garlaicīgu zinātni, ko uzspieda vecāku vēlme no viņa izveidot izglītotu cilvēku. Absolvējot universitāti, Vilsons iestājās Prata institūtā Ņujorkā, kur pārcēlās uz arhitektūras dizaina studijām.
1966. gadā pēc skolas beigšanas Roberts stažējas pie arhitekta Paolo Soleri. Taču ne glezniecība, ne arhitektūra, ne modernais teātris viņu nepārsteidza tik ļoti kā iepazīšanās ar Džordža Balančīna abstrakto baletu un Mersa Kaningema horeogrāfisko priekšnesumu eksperimentiem.
Japānas teātra mākslai bija liela ietekme uz manu turpmāko karjeru. Tas bija pirmais drošais solis ceļā uz savu likteni, kad viņš iepazīstināja sabiedrību ar savu iestudējumu.
Soļi līdz atpazīšanai
Iespējams, tāpēc, ka Roberts Vilsons, nākotnes filmu režisors, bērnībā jutās nepilnvērtīgs, viņš savu agrīno karjeru veltīja darbam ar autisma un kurlmēmiem bērniem, atklājot jaunus veidus, kā padarīt teātri izteiksmīgāku.
1969. gadā divipirmie iestudējumi, kas izpelnījās skatītāju uzmanību. Tie ir Spānijas karalis un Zigmunda Freida dzīve un laiki.
Roberts kļuva pasaulslavens ar lugu "Nedzirdīgo skatiens", kas tika izdota 1971. gadā. Tieši šī septiņu stundu izrāde bez neviena izrunāta vārda tika atzīta par izcilu mūsdienu dramaturģijas darbu.
Ne mazāk iespaidīgo izrādi ar nosaukumu "Vēstule karalienei Viktorijai" 1974. gadā veidoja Roberts Vilsons - režisors. Autists Kristofers Noulss kļuva par tās galveno varoni trīspadsmit gadu vecumā.
Režijas veiksmīgākie augļi
Roberts Vilsons ir iestudējis vairāk nekā 140 teātra iestudējumus, no kuriem lielākā daļa saņēmuši skatītāju ovācijas un kritiķu slavinošus vērtējumus. 1972. gadā viņš realizēja apjomīgu krāsainu projektu, kurā piedalījās pustūkstotis aktieru, kuri dejoja brīvā dabā. Darbība ilga septiņas dienas un naktis septiņos Irānas kalnos, un to sauca par "Ka kalnu un aizsargu terasi".
1976. gadā viņš pabeidza darbu pie muzikāla iestudējuma ar operas "Einšteins pludmalē" elementiem, pārliecinoši nostiprinot sevi kā sirreālisma mākslinieku dramaturģijā.
Franču kritiķu atzinīgi novērtētā poētiskā meditācija "Einšteins pludmalē" kļuva par pirmo veiksmīgo pieredzi mūzikas mākslā, uz visiem laikiem atstājot Roberta dvēselē mīlestību pret mūziku un operu. Izrāde tika prezentēta pasaules turnejā, dažādos festivālos un kļuva par atzītu šedevru.
Visu laiku lielo militāro konfrontāciju plaša mēroga interpretācija,kas saskaņā ar režisora ideju bija iemiesojams divpadsmit stundu ilgā iestudējumā, tā arī netika pabeigta.
Nākamajos gados Roberts strādā pie lugu iestudēšanas – pasaules klasiskās mūzikas un literatūras šedevriem. Starp tiem ir Burvju flauta, Madama Butterfly, Hercoga Zilbārda pils, Orfejs, Aīda un daudzi citi.
Režisors uzņēma 15 avangarda filmas, tostarp "Alceste" un "Orfejs un Eiridika" 2000. gadā, "Orfejs" 2010. gadā
Roberts sadarbojas ar izcilākajiem aktieriem, operdziedātājiem, dramaturgiem. Viņš piešķir jaunu dzīvību, savā veidā interpretējot A. P. Čehova, V. Šekspīra, V. Vulfa un citu atzītu klasiskās literatūras meistaru darbus.
Darbs Krievijā
Sarežģītākā projekta "Puškina pasakas" vizualizācija tika veikta Maskavā. Režisors Roberts Vilsons, kura fotogrāfija ir parādīta rakstā, iestudējumā iesaistīja 25 krievu aktierus.
Izrāžu pamatā bija ne tikai izcilā rakstnieka un dzejnieka pasakas ("Pasaka par caru S altānu", "Pasaka par zvejnieku un zivi", "Pasaka par zelta gailīti" u.c..), bet autora zīmējumi A. AR. Puškins. Iegremdēšanās krievu folklorā atstāja režisoru dziļu iespaidu, un krievu tautas kultūra iepriecināja.
Privātā dzīve
Persona, kas ir diezgan paslēpta no preses un ziņkārīgo acīm, it īpaši, ja runa ir par viņa personīgo dzīvi, Roberts Vilsons. Režisors ir gejs, saskaņā ar dzelteno presi, vai nētas ir aizliegts. Intervijas laikā dramaturgs labprāt stāsta par savu radošo, teatrālo darbību, bet, kad saruna pievēršas personiskām tēmām, viņš spītīgi klusē.
Roberts uzvedas kā īsta slavenība, kas ar satraukumu rūpīgi sargā savu mieru un komfortu. Pat režisors savas publiskās uzstāšanās plāno ne mazāk rūpīgi kā savus iestudējumus.
Tomēr Vilsonam ir dabiski laba sirds. 1968. gadā nejauši uz ielas saticis melnu zēnu, kurš izrādījās kurls un mēms, viņš viņu aizveda uz galveno lomu izrādē “Nedzirdīgo skats”. Pēc septiņu stundu ilgas akcijas par kurlmēma zēna fantāzijām režisors adoptēja pusaudzi.
Pelnīti balvas un balvas
Roberts Vilsons ir teātra režisors, ko laikmetīgās mākslas pasaule atzinusi kā talantu. Darba gadu laikā viņš saņēmis vairāk nekā sešus desmitus balvu un apbalvojumu, starp kuriem nozīmīgākie ir:
- Gugenheima fonda balva (1971 un 1980);
- Rokfellera fonda balva (1975);
- Zelta lauvas balva Venēcijas biennālē (1993);
- Eiropas balva (1997).
Vilsons ir Amerikas Mākslas akadēmijas loceklis. 2002. gadā Francijā viņam tika piešķirts Nacionālā ordeņa par nopelniem literatūrā un mākslā komandiera nosaukums.
Svarīgas Vilsona metodes produkcijas sastāvdaļas
Roberts Vilsons ir režisors, kura personīgā dzīve nav tik interesanta kā viņa paša oriģinālā teātra izrādes metode, jo viņiem ir visvairāksvarīga loma ir akcentiem uz mazākajām detaļām, visa, kas notiek uz skatuves, apvienošana vienotā veselumā.
Veiksmīgas teātra darbības galvenās sastāvdaļas pēc Roberta Vilsona metodes:
- Valodai un vārdiem nav nozīmes. Daudz svarīgāks ir klusums, ko pārtrauc troksnis, un to atkal aizstāj klusums. Kontrastu spēle skaņu uztverē atstāj patiesi neaizmirstamu skaņdarba iespaidu.
- Uzsvars uz atšķirību starp vizuālo darbības uztveri uz skatuves un skaņu. Skatītāja dzirdētais harmoniski jāpapildina ar to, ko viņš redz, bet nekādā gadījumā neatkārtojas. Kustības ir plūstoša deja, horeogrāfisks stāsts, kas piešķir lugai jēgu. Kustība kopā ar skaņu rada noteiktu ritmu, kas raksturīgs tikai šim priekšnesumam.
- Spēlēšanās ar gaismu un ēnu. Kritiķi, kas skatījušies Vilsona izrādes, raksta, ka viņš, tāpat kā mākslinieks, glezno attēlus. Skatuve aizstāj audeklu, un gaisma aizstāj krāsas.
- Luga ar vārdiem, kur galvenā nozīme ir nevis aktieru runātajās rindās, bet starp rindām paslēpts zināms zemteksts.
Roberts Vilsons ir režisors, viens no izcilākajiem teātra avangarda pārstāvjiem, talantīgs tēlnieks, scenārists un fotomākslinieks. Viņa radītās mēbeles, neticamas instalācijas, zīmējumi vairākkārt tika prezentēti galerijās un mākslas muzejos Londonā, Tokijā, Romā 133 izstādēs, izraisot lielu sajūsmu. Maskavā tika prezentēta slavenību fotogrāfiju izstāde "Dzīvi cilvēki".
Viens no lielākajiem20. gadsimta radošiem cilvēkiem, kuru devums mākslā ir vērtīgs mantojums nākamajām paaudzēm. Un viņa oriģinālā pieeja dramaturģijai kļūs par nepārspējamu piemēru iesācējiem režisoriem un režisoriem.
